在这里，艺术与生活共生

走出教室和场馆，融入田野和生活，美育会发生(fāshēng)哪些变化？近期，亚洲现场美术馆(měishùguǎn)（南部馆）在(zài)四川南部县举办的“在这里——从现场到展场”少儿公益美育实践项目，通过自然田野、传统建筑(jiànzhù)、美术馆展厅三重现场，融合亲子参与、艺术创作与文化(wénhuà)体验，探索地方美术教育的新方向。

40多组亲子组合在西安美术学院与西华师范大学美术学院专业(zhuānyè)团队指导下，聚焦(jùjiāo)“自由表达与文化连接”，完成了(le)一次跨越学科与代际的美育实践。　　

南部县传统川北院落少儿(shàoér)美育写生现场

细雨初歇，田野清新(qīngxīn)，孩子们(men)和家长一同走进南部县松云洞村，以自然(zìrán)为画布，开展共创实践。孩子们在老师的带领下采集树叶、野花、枝条、泥土等自然材料(cáiliào)，在10米长卷上肆意创作。他们捣碎(dǎosuì)树叶提取天然颜料，以泥土调和色彩，赤足(chìzú)踩上颜料在画布上舞动身体，当泥土、植物和肌肤在画布上交融，艺术便从抽象的课堂跃入真实的现场。

教学现场，老师系统讲授如何拓印树叶纹理、从植物和石头上提取自然肌理，并引导孩子(háizi)观察植物的(de)色彩、结构与触感。孩子们在自由创作(chuàngzuò)(chuàngzuò)中体验色彩的流动与质感的构成，也加深了对自然与材料(cáiliào)关系的认知。学生杨雨微与她的父亲(fùqīn)共同完成一幅(yīfú)植物拼贴画，作品呈现出率真而自由的自然语言。范宁皓和母亲则直接以(yǐ)手脚作画，用身体涂抹、踏印画布，完成一幅“无工具”的共同创作。这些作品不仅体现出儿童个体的表达能力，也展现出家庭艺术合作中情感的交融与升华。　　

在青砖黛瓦、木雕飞檐的(de)院落里，韩国诚信女子大学亚洲现当代艺术中心（中方主任）教授何晋渭，携手西安美术学院研究生进行现场示范。何晋渭以水彩为媒，讲解如何通过建筑的结构、色彩、质感来表达现实与想象的关系。其(qí)示范作品艺术性地回应(huíyìng)乡村文化(wénhuà)在城市化浪潮中的边缘化现象(xiànxiàng)，引发观众思考。

孩子们手持彩铅、马克笔等工具在老师指导下自由写生。有的描绘院墙的沧桑肌理，有的捕捉屋檐下的光影流动(liúdòng)，也有孩子创作出“会(huì)说话的房子”等幻想之作。活动(huódòng)打破常规评判标准，鼓励孩子自由表达，尊重每一份独特的文化感知。现场氛围感染下，孩子们在嬉戏与观察中(zhōng)，与空间、历史、文化建立情感联系，不少家长也参与其中，与孩子共绘老屋。这场艺术实践(shíjiàn)不仅是绘画训练，更(gèng)成为一次(yīcì)与历史、与环境对话的文化体验。　　

少儿美育现场泥塑作品活动主办方(zhǔbànfāng)供图

孩子们的(de)创作成果最后呈现在南部县亚德美术馆。展览以“艺术—地理—生态”的跨学科思维，构建了沉浸式观展体验。展厅内，除了绘画与拼贴作品，还展出了孩子们使用的自然材料样本，摆放有植物盆栽、树叶(shùyè)标本(biāoběn)，并以卫星地图(dìtú)标注活动位置(wèizhì)，将教育性与现场感巧妙融合。

展览(zhǎnlǎn)现场，孩子们向观众分享创作故事(gùshì)。一个孩子在父母面前认真地(dì)讲述：“这个颜色是我用红土调的，我用爸爸的手掌压出这个形状……”

四川大学美术馆馆长熊宇观展后说：“这些作品展现出的创造性与生命感，完全不同于(bùtóngyú)我们(wǒmen)日常看到的儿童画，这正是(zhèngshì)艺术进入现场、教育尊重主体性的结果。”他表示，该项目充分体现了地方美育(měiyù)与高等教育的融合方式，未来应扩大推广。

一位(yīwèi)家长在活动期间全程(quánchéng)专注作画，其作品(zuòpǐn)亦被选入展览。她在留言中写道：“我原本是陪孩子来的，没想到自己也沉浸其中。小时候没画过画，今天我找回了那个喜欢涂鸦的自己。”　　

“在这里”项目让艺术(yìshù)成为(wèi)儿童认知自然、理解历史(lìshǐ)、表达情感、连接(liánjiē)家庭的媒介。其以真实场域为课堂，以亲子关系为纽带，促使多方在共同创作中提升艺术素养、深化文化(wénhuà)认知，探索出生活即教育、自然即课堂、表达即成长的地方美育路径。在艺术教育从灌输走向共创的趋势下，“在这里”项目在乡村公共文化空间中展开了一次教育实验(shíyàn)。

2025年(nián)6月8日《中国文化报》

《在这里，艺术与生活(shēnghuó)共生》